Tegoroczna edycja festiwalu zapowiada się wyjątkowo różnorodnie. W programie znalazły się zarówno uznane nazwiska światowej sceny, jak i artyści wyznaczający nowe kierunki rozwoju jazzu.

W pierwszym dniu festiwalu wystąpiła charyzmatyczna wokalistka Lizz Wright. Mariusz Adamiak, dyrektor wydarzenia zachwalał na antenie RDC niezwykły głos artystki.  

– Lizz Wright w sumie bywa na naszym festiwalu, była parokrotnie, ale ponieważ ona ma najpiękniejszą barwę głosu ze wszystkich śpiewających kobiet i tutaj mówię to z pełną odpowiedzialnością, nie ma drugiej kobiety, nieważne czy ona śpiewa, czy nie śpiewa, czy śpiewa taką czy inną muzykę, takiej barwy głosu nie ma żadna. No więc jak tylko się nadarza taka okazja, no to trzeba ją zaprosić – podkreślał. 

Drugiego dnia festiwalu wystąpił zespół Black Lives.To międzynarodowy kolektyw muzyczny, który - jak mówił w RDC Adamiak - gwarantuje dobrą zabawę. 

– Pod tym szyldem jest wielu znakomitych muzyków. Jest też bardzo dużo zabawy, no bo to na tym polega. Więc też jest rap, jest i wokal, są popisy instrumentalne, ponieważ tu mamy bardzo dobrych instrumentalistów jak David Gilmour na gitarze. No ale jest też Reggie Washington, jest Strickland. Także naprawdę znakomici i o to wszystko będzie właśnie w takiej formule zabawnej. Wiem, że ciężko się będzie powstrzymać od tańca – zaznaczał. 

Na zakończenie festiwalu wyjątkowy finał - top światowego jazzu. 

– To zdecydowanie Patricia Brennan. Generalnie ona jest kompozytorką i co chwilę zmienia swoje składy, różna muzyka. A finał to oczywiście czterech wielkich, czyli Gonzalo Rubalcaba, Chris Potter, Larry Grenadier i Eric Halland, a więc naprawdę znakomicie muzycy – wskazał. 

Z okazji obchodzonego w tym roku jubileuszu 100-lecia urodzin Milesa Davisa Warsaw Summer Jazz Days uświetni również występ Miles Electric Band. Podczas festiwalu występy także: Adrian Younge, Tomoki Sanders, Mammal Hands, Antoni Gralak czy Julius Rodriguez.

2 lipca rozpoczął się Warsaw Summer Jazz Days w Klubie Stodoła. To właśnie wtedy Polskie Radio RDC stało się sanktuarium jazzu. Na festiwalu wystąpią wybitni przedstawiciele tego gatunku muzyki, a koncertów będzie można posłuchać na żywo także na naszej antenie. 

Warsaw Summer Jazz Days 2026 - transmisja koncertów na antenie RDC 

• Codziennie od 2 do 5 lipca 2026 w godz. 18:00 – 19:00 na naszej antenie audycja specjalna kierownika muzycznego Polskiego Radia RDC Cyryla Skiby. Na słuchaczy czekają prezentacje wykonawców i wywiady z muzykami. 
• W godz. 19:00 – 20:00 zapraszamy na transmisje koncertów: 

2 lipca – Tomoki Sanders

Syn legendarnego Pharoaha Sandersa, saksofonista, kompozytor i jeden z najbardziej intrygujących głosów nowej nowojorskiej sceny jazzowej. Jego muzyka wymyka się prostym kategoriom: łączy duchowość free jazzu, miejską energię, hip-hopową pulsację, elektroniczne faktury i awangardową wyobraźnię. Sam mówi: “My music is a reflection of my truth, my personality and my imagination” ("Moja muzyka jest odbiciem mojej prawdy, osobowości i wyobraźni").

3 lipca – Jowee Omicil

Haitańsko-kanadyjski multiinstrumentalista, który czerpie z jazzu, ale też z haitańskiego kompas, twoubadou, rara i haitańskiego rapu, wizjoner i jedna z najbardziej oryginalnych postaci współczesnej sceny muzycznej. Muzyka jest dla niego wyzwoleniem – fuzją jazzu, zdekonstruowanego przez mistrzów takich jak Ornette Coleman, z echami suit wolnościowych Sonny'ego Rollinsa i Maxa Roacha. Omicil znany jest z niezwykłej energii scenicznej, a jJego koncerty to nie tylko wydarzenie muzyczne, ale prawdziwe doświadczenie - pełne spontaniczności, emocji i nieprzewidywalnych zwrotów.

4 lipca – Antoni Gralak Quartet

Na scenie festiwalu nie zabraknie polskiego akcentu. Antoni Gralak wystąpi  ze swoim kwartetem (4 lipca). Gralak to jedna z najbardziej wyrazistych postaci polskiej sceny jazzowej i alternatywnej. Od lat konsekwentnie rozwija swój unikalny język muzyczny łącząc jazz z elementami muzyki etnicznej, elektronicznej i awangardowej. Wraz z zespołami Tie Break, Young Power, Sfora, Woo Boo Doo i Free Cooperation wytyczał historię muzyki około jazzowej, tzw. off jazzu lat 80. XX wieku. Koncert kwartetu zapowiada się na niezwykłe doświadczenie artystyczne – pełne nieoczywistych struktur i odważnych brzmień. 

5 lipca – Julius Rodriguez

Pianista, jeden z najbardziej rozchwytywanych młodych muzyków swojej generacji. buduje własne brzmienie, które łączy pokolenia i estetyki. Umiejętnie i nowatorsko łączy jazz z elektroniką, ambientem i współczesną produkcją, budując własny, rozpoznawalny język. Współpracował m.in. z Roy Hargrove, czy A$AP Rocky. 

Warsaw Summer Jazz Days 2026 – koncerty 

2 lipca 

• Tomoki Sanders
  Syn legendarnego Pharoaha Sandersa, saksofonista, kompozytor i jeden z najbardziej intrygujących głosów nowej nowojorskiej sceny jazzowej. Jego muzyka wymyka się prostym kategoriom: łączy duchowość free jazzu, miejską energię, hip-hopową pulsację, elektroniczne faktury i awangardową wyobraźnię. Sam mówi: “My music is a reflection of my truth, my personality and my imagination” ("Moja muzyka jest odbiciem mojej prawdy, osobowości i wyobraźni").

• Adrian Younge
  Wyjątkowa postać współczesnej muzyki. Multiinstrumentalista, producent i kompozytor nagrodzony Emmy. Artysta konsekwentnie podążający własną drogą, swobodnie łączący soul, jazz, funk, hip-hop i filmową wyobraźnię, budując z nich własny, rozpoznawalny język. Współpracował m.in. ze Snoop Doggiem, Kendrickiem Lamarem, Wu-Tang Clan i innymi.

• Lizz Wright
  Wokalistki nikomu przedstawiać nie trzeba, ale posłuchanie jej piosenek i interpretacji wokalnych to konieczność i czysta przyjemność – jej głos New York Times porównał do "aksamitnej skóry i bourbonu". Słynie z koncertów, które bardziej przypominają muzyczne ceremonie niż zwykłe występy. Potrafi interpretować klasyki w absolutnie niepowtarzalny sposób – jej wersje utworów Ray’a Charlesa, Neila Younga czy Niny Simone zdobyły uznanie fanów na całym świecie.

3 lipca

• Jowee Omicil
  Haitańsko-kanadyjski multiinstrumentalista, który czerpie z jazzu, ale też z haitańskiego kompas, twoubadou, rara i haitańskiego rapu, wizjoner i jedna z najbardziej oryginalnych postaci współczesnej sceny muzycznej. Muzyka jest dla niego wyzwoleniem – fuzją jazzu, zdekonstruowanego przez mistrzów takich jak Ornette Coleman, z echami suit wolnościowych Sonny'ego Rollinsa i Maxa Roacha. Omicil znany jest z niezwykłej energii scenicznej, a jJego koncerty to nie tylko wydarzenie muzyczne, ale prawdziwe doświadczenie - pełne spontaniczności, emocji i nieprzewidywalnych zwrotów.

• Mammal Hands
  Jedno z najbardziej fascynujących trio współczesnej europejskiej sceny jazzowej, od lat konsekwentnie buduje własny język muzyczny, wymykający się gatunkowym definicjom i balansujący między jazzem, elektroniką, minimalizmem, post-rockiem oraz folkową wrażliwością. Ich muzyka opiera się na hipnotycznych repetycjach, intensywnej improwizacji i pulsującym rytmie, tworząc emocjonalne, niemal filmowe pejzaże dźwiękowe. dekady konsekwentnie buduje swoją rozpoznawalność na międzynarodowej scenie, a zasłynęło łącząc jazz, współczesną muzykę klasyczną, elektronikę, folk i minimalizm.

• Black Lives
  Wyjątkowy, międzynarodowy kolektyw muzyków z USA, Afryki, Karaibów i Europy (3 lipca). Powstał w bezpośrednim dialogu z rzeczywistością jako artystyczna odpowiedź na napięcia społeczne i potrzebę redefinicji wspólnoty. Wspólna estetyka wyrasta z tradycji Black Music - od jazzu i bluesa, przez funk i soul, po hip-hop - rozumianej nie jako gatunek, lecz jako kontinuum kulturowe. Black Lives to nie tylko zespół, to ruch. Tworzą go artyści o światowej renomie, reprezentujący różne pokolenia i gatunki, a ich misja wykracza daleko poza samą muzykę. Koncerty tej niezwykłej formacji podkreślają różnorodność pokoleń i muzycznych doświadczeń artystów w niej skupionych.

4 lipca

• Antoni Gralak
  Na scenie festiwalu nie zabraknie polskiego akcentu. Antoni Gralak wystąpi  ze swoim kwartetem. Gralak to jedna z najbardziej wyrazistych postaci polskiej sceny jazzowej i alternatywnej. Od lat konsekwentnie rozwija swój unikalny język muzyczny łącząc jazz z elementami muzyki etnicznej, elektronicznej i awangardowej. Wraz z zespołami Tie Break, Young Power, Sfora, Woo Boo Doo i Free Cooperation wytyczał historię muzyki około jazzowej, tzw. off jazzu lat 80. XX wieku. Koncert kwartetu zapowiada się na niezwykłe doświadczenie artystyczne – pełne nieoczywistych struktur i odważnych brzmień. 

• Brandon Woody
  Trębacz i kompozytor jest jednym z najbardziej fascynujących młodych głosów w jazzie. Jego twórczość wyrasta z bogatej tradycji jazzu, ale śmiało przekracza jej granice, czerpiąc inspiracje z muzyki gospel, bluesa, soulu i współczesnych brzmień improwizowanych. Artysta zdobył uznanie dzięki swojej ekspresyjnej grze oraz zdolności budowania głębokiego kontaktu z publicznością. Projekt „Upendo” ( co w języku suahili oznacza „miłość” ), z którym Woody wystąpi na festiwalowej scenie jest jednym z najważniejszych etapów w jego karierze. Muzyka zespołu nie obiecuje przewidywalnych struktur ani łatwych rozwiązań. Obiecuje coś rzadszego – autentyczność.

• Miles Electric Band
  100-lecie urodzin Milesa Davisa uświetni wystąpi Miles Electric Band, składzie zespołu grają artyści, którzy współpracowali bezpośrednio z Milesem Davisem, oraz nowe pokolenie jego muzycznych spadkobierców (4 lipca). Miles Electric band to hołd złożony Milesowi Davisowi przez perkusistę 𝐕𝐢𝐧𝐜𝐞'𝐚 𝐖𝐢𝐥𝐛𝐮𝐫𝐧𝐚 𝐉𝐫. i basistę  Darryla Jonesa.  Na scenie spotykają się muzycy, którzy historię jazzu razem z Daviesem współtworzyli, oraz artyści nowego pokolenia -  usłyszymy potężny 10. osobowy skład, wraz ze wspomnianym Vincem Willburnem Jr. 

5 lipca

• Julius Rodriguez
  Pianista, jeden z najbardziej rozchwytywanych młodych muzyków swojej generacji. buduje własne brzmienie, które łączy pokolenia i estetyki. Umiejętnie i nowatorsko łączy jazz z elektroniką, ambientem i współczesną produkcją, budując własny, rozpoznawalny język. Współpracował m.in. z Roy Hargrove, czy A$AP Rocky. 

• Patricia Brennan i Septet
  to jedna z najciekawszych postaci współczesnej sceny jazzowej i projekt, który znalazł się wśród najważniejszych albumów 2024 roku według światowych mediów. Muzyka septetu łączy w sobie wpływy meksykańskich korzeni artystki, współczesnej muzyki klasycznej oraz awangardowego jazzu z wykorzystaniem efektów elektronicznych. Septet buduje świat, w którym żywe partie instrumentów dętych, zmienne metrum i elektroniczna atmosfera zderzają się ze sobą tworząc muzykę równie intelektualną, co emocjonalnie bezpośrednią. 

• First Meeting
  Rewelacyjny projekt kubańskiego pianisty Gonzalo Rubalcaba, pozwoli posłuchać absolutnie czołowych przedstawicieli dzisiejszego jazzu (5 lipca). Na jednej scenie spotkają się cztery gigantyczne osobowości jazzu i współczesnej muzyki improwizowanej: legendarny pianista Gonzalo Rubalcaba, mistrz saksofonu Chris Potter, wybitny kontrabasista Larry Grenadier oraz jeden z najbardziej kreatywnych perkusistów naszych czasów – Eric Harland. Jeśli kochasz muzykę graną z pasją, klasą i absolutną wolnością – tego wieczoru nie możesz przegapić.

W ramach festiwalu odbędą się dwa koncerty niebiletowane w PROM-e Kultury Saska Kępa (Confusion Project, Molar). Na pozostałe obowiązują bilety wstępu.

Więcej informacji o wydarzeniu i artystach oraz bilety można znaleźć na www.adamiakjazz.pl. Polskie Radio RDC jest patronem medialnym wydarzenia.

Polskiego Radia RDC można słuchać w Warszawie na 101 FM, w pasmach lokalnych albo online na www.rdc.pl/player.