Już 2 lipca rozpoczyna się Warsaw Summer Jazz Days w Klubie Stodoła. To właśnie wtedy Polskie Radio RDC stanie się sanktuarium jazzu. Na festiwalu wystąpią wybitni przedstawiciele tego gatunku muzyki, a koncertów będzie można posłuchać na żywo także na naszej antenie. 

Warsaw Summer Jazz Days 2026 - transmisja koncertów na antenie RDC 

• Codziennie od 2 do 5 lipca 2026 w godz. 18:00 – 19:00 na naszej antenie audycja specjalna kierownika muzycznego Polskiego Radia RDC Cyryla Skiby. Na słuchaczy czekają prezentacje wykonawców i wywiady z muzykami. 
• W godz. 19:00 – 20:00 zapraszamy na transmisje koncertów: 

2 lipca – Tomoki Sanders

Syn legendarnego Pharoaha Sandersa, saksofonista, kompozytor i jeden z najbardziej intrygujących głosów nowej nowojorskiej sceny jazzowej (wystąpi 2 lipca). Jego muzyka wymyka się prostym kategoriom: łączy duchowość free jazzu, miejską energię, hip-hopową pulsację, elektroniczne faktury i awangardową wyobraźnię. Sam mówi: “My music is a reflection of my truth, my personality and my imagination” ("Moja muzyka jest odbiciem mojej prawdy, osobowości i wyobraźni").

3 lipca – Jowee Omicil

Haitańsko-kanadyjski multiinstrumentalista, który czerpie z jazzu, ale też z haitańskiego kompas, twoubadou, rara i haitańskiego rapu, wizjoner i jedna z najbardziej oryginalnych postaci współczesnej sceny muzycznej. Muzyka jest dla niego wyzwoleniem – fuzją jazzu, zdekonstruowanego przez mistrzów takich jak Ornette Coleman, z echami suit wolnościowych Sonny'ego Rollinsa i Maxa Roacha. Omicil znany jest z niezwykłej energii scenicznej, a jJego koncerty to nie tylko wydarzenie muzyczne, ale prawdziwe doświadczenie - pełne spontaniczności, emocji i nieprzewidywalnych zwrotów.

4 lipca – Antoni Gralak Quartet

Na scenie festiwalu nie zabraknie polskiego akcentu. Antoni Gralak wystąpi  ze swoim kwartetem (4 lipca). Gralak to jedna z najbardziej wyrazistych postaci polskiej sceny jazzowej i alternatywnej. Od lat konsekwentnie rozwija swój unikalny język muzyczny łącząc jazz z elementami muzyki etnicznej, elektronicznej i awangardowej. Wraz z zespołami Tie Break, Young Power, Sfora, Woo Boo Doo i Free Cooperation wytyczał historię muzyki około jazzowej, tzw. off jazzu lat 80. XX wieku. Koncert kwartetu zapowiada się na niezwykłe doświadczenie artystyczne – pełne nieoczywistych struktur i odważnych brzmień. 

5 lipca – Julius Rodriguez

Pianista, jeden z najbardziej rozchwytywanych młodych muzyków swojej generacji. buduje własne brzmienie, które łączy pokolenia i estetyki. Umiejętnie i nowatorsko łączy jazz z elektroniką, ambientem i współczesną produkcją, budując własny, rozpoznawalny język. Współpracował m.in. z Roy Hargrove, czy A$AP Rocky. 

Warsaw Summer Jazz Days 2026 – koncerty 

2 lipca 

• Tomoki Sanders
  Syn legendarnego Pharoaha Sandersa, saksofonista, kompozytor i jeden z najbardziej intrygujących głosów nowej nowojorskiej sceny jazzowej (wystąpi 2 lipca). Jego muzyka wymyka się prostym kategoriom: łączy duchowość free jazzu, miejską energię, hip-hopową pulsację, elektroniczne faktury i awangardową wyobraźnię. Sam mówi: “My music is a reflection of my truth, my personality and my imagination” ("Moja muzyka jest odbiciem mojej prawdy, osobowości i wyobraźni").

• Adrian Younge
  Wyjątkowa postać współczesnej muzyki. Multiinstrumentalista, producent i kompozytor nagrodzony Emmy. Artysta konsekwentnie podążający własną drogą, swobodnie łączący soul, jazz, funk, hip-hop i filmową wyobraźnię, budując z nich własny, rozpoznawalny język. Współpracował m.in. ze Snoop Doggiem, Kendrickiem Lamarem, Wu-Tang Clan i innymi.

• Lizz Wright
  Wokalistki nikomu przedstawiać nie trzeba, ale posłuchanie jej piosenek i interpretacji wokalnych to konieczność i czysta przyjemność – jej głos New York Times porównał do "aksamitnej skóry i bourbonu". Słynie z koncertów, które bardziej przypominają muzyczne ceremonie niż zwykłe występy. Potrafi interpretować klasyki w absolutnie niepowtarzalny sposób – jej wersje utworów Ray’a Charlesa, Neila Younga czy Niny Simone zdobyły uznanie fanów na całym świecie.

3 lipca

• Jowee Omicil
  Haitańsko-kanadyjski multiinstrumentalista, który czerpie z jazzu, ale też z haitańskiego kompas, twoubadou, rara i haitańskiego rapu, wizjoner i jedna z najbardziej oryginalnych postaci współczesnej sceny muzycznej. Muzyka jest dla niego wyzwoleniem – fuzją jazzu, zdekonstruowanego przez mistrzów takich jak Ornette Coleman, z echami suit wolnościowych Sonny'ego Rollinsa i Maxa Roacha. Omicil znany jest z niezwykłej energii scenicznej, a jJego koncerty to nie tylko wydarzenie muzyczne, ale prawdziwe doświadczenie - pełne spontaniczności, emocji i nieprzewidywalnych zwrotów.

• Mammal Hands
  Jedno z najbardziej fascynujących trio współczesnej europejskiej sceny jazzowej, od lat konsekwentnie buduje własny język muzyczny, wymykający się gatunkowym definicjom i balansujący między jazzem, elektroniką, minimalizmem, post-rockiem oraz folkową wrażliwością. Ich muzyka opiera się na hipnotycznych repetycjach, intensywnej improwizacji i pulsującym rytmie, tworząc emocjonalne, niemal filmowe pejzaże dźwiękowe. dekady konsekwentnie buduje swoją rozpoznawalność na międzynarodowej scenie, a zasłynęło łącząc jazz, współczesną muzykę klasyczną, elektronikę, folk i minimalizm.

• Black Lives
  Wyjątkowy, międzynarodowy kolektyw muzyków z USA, Afryki, Karaibów i Europy (3 lipca). Powstał w bezpośrednim dialogu z rzeczywistością jako artystyczna odpowiedź na napięcia społeczne i potrzebę redefinicji wspólnoty. Wspólna estetyka wyrasta z tradycji Black Music - od jazzu i bluesa, przez funk i soul, po hip-hop - rozumianej nie jako gatunek, lecz jako kontinuum kulturowe. Black Lives to nie tylko zespół, to ruch. Tworzą go artyści o światowej renomie, reprezentujący różne pokolenia i gatunki, a ich misja wykracza daleko poza samą muzykę. Koncerty tej niezwykłej formacji podkreślają różnorodność pokoleń i muzycznych doświadczeń artystów w niej skupionych.

4 lipca

• Antoni Gralak
  Na scenie festiwalu nie zabraknie polskiego akcentu. Antoni Gralak wystąpi  ze swoim kwartetem. Gralak to jedna z najbardziej wyrazistych postaci polskiej sceny jazzowej i alternatywnej. Od lat konsekwentnie rozwija swój unikalny język muzyczny łącząc jazz z elementami muzyki etnicznej, elektronicznej i awangardowej. Wraz z zespołami Tie Break, Young Power, Sfora, Woo Boo Doo i Free Cooperation wytyczał historię muzyki około jazzowej, tzw. off jazzu lat 80. XX wieku. Koncert kwartetu zapowiada się na niezwykłe doświadczenie artystyczne – pełne nieoczywistych struktur i odważnych brzmień. 

• Brandon Woody
  Trębacz i kompozytor jest jednym z najbardziej fascynujących młodych głosów w jazzie. Jego twórczość wyrasta z bogatej tradycji jazzu, ale śmiało przekracza jej granice, czerpiąc inspiracje z muzyki gospel, bluesa, soulu i współczesnych brzmień improwizowanych. Artysta zdobył uznanie dzięki swojej ekspresyjnej grze oraz zdolności budowania głębokiego kontaktu z publicznością. Projekt „Upendo” ( co w języku suahili oznacza „miłość” ), z którym Woody wystąpi na festiwalowej scenie jest jednym z najważniejszych etapów w jego karierze. Muzyka zespołu nie obiecuje przewidywalnych struktur ani łatwych rozwiązań. Obiecuje coś rzadszego – autentyczność.

• Miles Electric Band
  100-lecie urodzin Milesa Davisa uświetni wystąpi Miles Electric Band, składzie zespołu grają artyści, którzy współpracowali bezpośrednio z Milesem Davisem, oraz nowe pokolenie jego muzycznych spadkobierców (4 lipca). Miles Electric band to hołd złożony Milesowi Davisowi przez perkusistę 𝐕𝐢𝐧𝐜𝐞'𝐚 𝐖𝐢𝐥𝐛𝐮𝐫𝐧𝐚 𝐉𝐫. i basistę  Darryla Jonesa.  Na scenie spotykają się muzycy, którzy historię jazzu razem z Daviesem współtworzyli, oraz artyści nowego pokolenia -  usłyszymy potężny 10. osobowy skład, wraz ze wspomnianym Vincem Willburnem Jr. 

5 lipca

• Julius Rodriguez
  Pianista, jeden z najbardziej rozchwytywanych młodych muzyków swojej generacji. buduje własne brzmienie, które łączy pokolenia i estetyki. Umiejętnie i nowatorsko łączy jazz z elektroniką, ambientem i współczesną produkcją, budując własny, rozpoznawalny język. Współpracował m.in. z Roy Hargrove, czy A$AP Rocky. 

• Patricia Brennan i Septet
  to jedna z najciekawszych postaci współczesnej sceny jazzowej i projekt, który znalazł się wśród najważniejszych albumów 2024 roku według światowych mediów. Muzyka septetu łączy w sobie wpływy meksykańskich korzeni artystki, współczesnej muzyki klasycznej oraz awangardowego jazzu z wykorzystaniem efektów elektronicznych. Septet buduje świat, w którym żywe partie instrumentów dętych, zmienne metrum i elektroniczna atmosfera zderzają się ze sobą tworząc muzykę równie intelektualną, co emocjonalnie bezpośrednią. 

• First Meeting
  Rewelacyjny projekt kubańskiego pianisty Gonzalo Rubalcaba, pozwoli posłuchać absolutnie czołowych przedstawicieli dzisiejszego jazzu (5 lipca). Na jednej scenie spotkają się cztery gigantyczne osobowości jazzu i współczesnej muzyki improwizowanej: legendarny pianista Gonzalo Rubalcaba, mistrz saksofonu Chris Potter, wybitny kontrabasista Larry Grenadier oraz jeden z najbardziej kreatywnych perkusistów naszych czasów – Eric Harland. Jeśli kochasz muzykę graną z pasją, klasą i absolutną wolnością – tego wieczoru nie możesz przegapić.

W ramach festiwalu odbędą się dwa koncerty niebiletowane w PROM-e Kultury Saska Kępa (Confusion Project, Molar). Na pozostałe obowiązują bilety wstępu.

Więcej informacji o wydarzeniu i artystach oraz bilety można znaleźć na www.adamiakjazz.pl. Polskie Radio RDC jest patronem medialnym wydarzenia.

Polskiego Radia RDC można słuchać w Warszawie na 101 FM, w pasmach lokalnych albo online na www.rdc.pl/player.